去年，国际唱片业协会IFPI宣布的《全球音乐讲述2022》显示，2021年全球实体唱片销售收入增进16.1%%，到达50亿美元，是20年来的首次增进。CD收入也是近20年来首次增进，在亚洲增进迅速。同时，2021年人们对黑胶唱片的兴趣也显著提升，销售同比增进25.9%。

现在看来，实体唱片业的回温或许还将继续。

凭证韩媒《이코노미스트》的报导，凭证统计以2022年销量排名前400名为基准，实体唱片销售量高达7419w 张，比去年的5000w 张增添了29.9%。据Luminate讲述显示，2022年美国盒式磁带专辑销量增进28%，达44万盒，实体专辑占数字和实体等所有形式专辑销量的70%左右。

海内对于实体专辑的消费热情也不减。去年底，王源推出的黑胶唱片《客厅狂欢》在48小时限时销售期内销量到达24w 张，销售额突破7000万元。今年2月，时代少年团刊行第二张实体专辑《乌托邦少年》，销售额破亿，位居QQ音乐脱销实体专辑总脱销榜榜首。

现在来看，实体唱片业的回温来自多个方面，不外要说其中孝顺最多的照样要当属粉丝经济。

01 不能被低估的粉丝消费热情

从全球视野来看，实体唱片的回暖来自几个方面，一是受疫情影响音乐Live难以成行，增强了人们购置实体专辑的需求；二是在数字音乐成为主流听歌形式后，实体专辑购置即*拥有的特征使其具有了更强的珍藏价值；三是CD、磁带、黑胶这些相对传统的唱片前言，对于当下年轻人而言因“复古”而具有了潮水感，用实体唱片听歌是一件很酷的事，也动员了部门年轻人的实体唱片消费热情。

不外在实体唱片销量大涨的这个征象中，提供*支持的应该照样粉丝经济在施展作用。

从IFPI讲述来看，2021年CD收入的激增来自于亚洲市场，在日本这一实体唱片主要市场保持稳固销量的条件来看，统一年韩国实体专辑销量的迅速增进或许就是主要影响因素。据韩国Gaon Chart排行榜数据统计，2021年韩国实体专辑销量大盘一起高飞，与2020年相比增添了36.9%。其中，占有排名前400位的实体专辑销量总和更是到达约5800万张，同比2020年增进31%。 

韩国实体专辑大盘的高涨，就来自于K-POP的动员。据KOREAN SALES统计，2022年过半，就已有BTS、NCT DREAM、TXT、林英雄、SEVENTEEN、Stray Kids等艺人接连缔造新的专辑百万销量神话。这些艺人毫无意外的均为秀人、偶像。

那么再来看看海内，2021年，时代少年团的首张实体专辑《舞象之年》，用了不到5天的时间销售额破亿，今年的第二张实体专辑《乌托邦少年》用时不到5分钟销量破亿。QQ音乐脱销实体专辑总统计榜中（总统计榜数据为商品在2021年9月1日扑淘商城上线后发生的现实销售额），TOP10划分来自时代少年团、王源（2张专辑上榜）、鞠婧祎、鹿晗、黄明昊、王嘉尔、薛之谦、PANTHEPACK、喻言的专辑，除薛之谦外其余艺人也均有偶像身份，甚至薛之谦也是选秀出道。

可以说，近两年实体唱片的主要受众基本就是粉丝群体，这也促使越来越多的偶像在选择在数字专辑外专门刊行实体专辑。像是近期，蔡徐坤就刊行了其线上演唱会Live的实体专辑《KUN 2023 AET LAB LIVE》，虽因订价偏高引发部门粉丝不满，但想来这张实体专辑仍然也会交上让公司知足的销售成就。

在这波实体专辑热度回潮中，偶像们的实体专辑相比已往的专辑有了更高的订价。时代少年团的《乌托邦少年》订价168元，王源《客厅狂欢》隐秘温室系列黑胶唱片订价286元，鞠婧祎出道九周年实体纪念专辑《IX》订价89-219元，引发部门粉丝不满的蔡徐坤的Live专辑订价182元，相比之下，冲进TOP10的薛之谦专辑《无数》仅89元的订价显得有些格格不入，不外这也正凸显了粉丝经济在其中施展的作用。

固然，高订价之下是实体专辑给粉丝群体提供了更多福利回报。好比，这些实体专辑首先都是看法专辑，从外包装设计到附赠内容，都与音乐内容有一定呼应组成一个完整的看法，购置实体专辑具有更强的仪式感，从而比购置数字专辑具有更多的消费价值；

其次，偶像们的实体专辑“附赠品”也比已往的实体专辑更厚实，除了歌词本、海报，现在偶像的实体专辑另有特殊小卡以及其他与专辑看法相关的物品，好比线上Live演唱会的实体票根，印有偶像海报的年历，以及艺人手写信等等。

可以说，当下大部门的实体专辑都是服务粉丝的商品，粉丝购置组成支持偶像的行为，偶像实体专辑成为回馈粉丝的福利，以及与粉丝相同的渠道，这样的逻辑下，idol们的真爱粉险些难以抵抗买上一张的欲望。

02 粉丝向实体专辑≠唱片业生长跑偏

虽然有一些声音以为实体专辑成为粉丝经济的一环是糟糕的征象，但现实上，专辑自己就是以商品的定位而发生的，而非是单纯的内容前言。

在人们必须通过实体前言听歌的年月，除了广播，唱片是人们接触音乐的*渠道，为了让人们能在免费的广播之外为音乐消费，就需要在出售音乐这一环下更多的心思，于是专辑的看法逐渐形成。

专辑一样平常指将一定数目以上的歌曲或乐曲集结在一起，并对外刊行的一种媒体。被视为最早界说泛起代专辑形态的作品，是Beatles乐队在1976年刊行的《佩珀军士的伶仃之心俱乐部乐团》，其包罗了印刷照片这一外包装，被看作是音乐创作者艺术显示的一部门。也就是，专辑看法的泛起就是为了更好的售卖，其卖点在于包罗音乐内容在内的艺术包装。

换言之，最初专辑面向的人群就不是听一听的“路人”，而是对专辑创作者、专辑创作艺术理念感兴趣的人。不外随着音乐娱乐的普及，盛行音乐的生长，唱片店的形成，专辑逐渐成为了喜欢音乐的人都市购置的商品。走进唱片店发现喜欢的封面，试听发现喜欢的音乐，然后购置回家频频聆听，也才成了厥后专辑的主要消费流程。

那么，现在走向粉丝经济的实体专辑也可以算是一种回归——面向对艺人感兴趣的人群，提供一份包罗音乐内容的艺术化实体专辑，就和专辑看法最初降生时十分相近了。

从这个角度而言，成为粉丝经济一环的实体专辑生长趋势，也就没那么令人担忧了。

03 我们真的需要依赖实体专辑新玩法拯救唱片业吗？

在偶像产业生长成熟的当下，粉丝经济的加入也给实体专辑带来了一些玩法上的新转变。如前文所言，现在偶像实体专辑中往往附赠了限量艺人小卡，这些小卡具有的*性、稀缺性，成了当下粉丝们购置实体专辑的主要动力之一。

这样网络式的内容，显然能够调动粉丝的消费热情，而围绕着小卡，现在一些新型唱片店也玩起了“盲盒经济”。

近两年，一二线都会多了许多线下唱片店，其中不少都设置了抽卡机，就是将实体专辑内附赠的艺人小卡、签售会小卡等小卡混为一套卡尺投放在机械内，以随机掉落的形式让粉丝体验盲盒乐。有的线下店内购置随便专辑满140元并分外支付30元就可获得一次抽卡时机。

这样的规则很显著是唱片店行使粉丝经济来动员唱片店内消费，对于粉丝而言，这样指定卡池内抽取卡片，既有开盲盒的兴趣，也有了更稳固的保障，事实，就算购置实体专辑，也纷歧定能够获得专辑内的限量小卡。以是，仅是小卡这样的设计，就让粉丝、专辑刊行方、线下唱片店都获得了“知足”。

更夸张的是，在韩国，为了*水平施展小卡的“功效”，其还推出了廉价盘也就是低价的实体专辑，廉价盘相比通例实体专辑有着更为简略的设置和做工，不着重展现音乐艺术看法，而是以艺人ID小卡为主要吸引力。基本上，廉价盘的价钱是通例实体专辑的一半或四分之一，用更低的成本获取想要的小卡，很直接地戳中了粉丝的需求，促使了更大规模的消费，这也许也是海内抽卡性能够存在的缘故原由。

可以说，由于艺人小卡的泛起，让偶像实体专辑真正走向了粉丝经济，这虽然让实体专辑销量获得了极大的提升，但本质上来说，唱片产业的回温，并不代表音乐产业的向好。

在互联网对唱片业带来袭击之时，唱片业从业者都在呼吁拯救产业，但那时是出于对盗版的无奈，盗版意味着音乐产业在唱片侧的收入骤降，而现在，正版数字音乐成为了音乐产业的收入支柱，实体唱片收入不再直接影响着音乐产业的兴衰，因而对于现在实体唱片靠粉丝经济来拯救的说法，就显得有些“言不由衷”了。

诚然，唱片业能够有所回温，对于音乐产业来说是一个好新闻，但若是人们消费实体专辑都是艺人小卡在驱动，那么实体唱片业的未来就仍然不够灼烁。事实艺人小卡现在能存在于实体专辑内，未来就可能存在于其他形式中。而若是粉丝是由于实体专辑的艺术看法，及其珍藏性而购置，或许才是粉丝向实体专辑加倍康健的走向。

以是，虽然粉丝向实体专辑不是什么洪水猛兽，但行业确实仍该小心销售额大数字后的泡沫，那些美妙或许并不能连续良久。